Connais-tu… Franco Fagioli ?

Bonjour les enfants !

Les vacances approchent ! Enfin, pas pour nous, les musiciens… Nous venons de commencer avec Insula orchestra les répétitions de notre nouvelle tournée ! Nous allons rejouer à la Philharmonie de Paris, au Volcan du Havre (attention, ce n’est pas un vrai volcan !), à Aix-en-Provence, à l’Opéra Royal de Versailles… et puis à Vienne, où a grandi Mozart !

Cela tombe bien : c’est une de ses œuvres que nous jouerons. Elle s’appelle Lucio Silla. Quand il compose cet opéra, Mozart n’a que 16 ans ! Impressionnant, pas vrai ?

L’histoire de cet opéra se déroule il y très longtemps, pendant l’Antiquité. Lucio Silla vit non loin de Rome, et il a son propre empire. Seulement, c’est un dictateur… Il est donc assez cruel et méchant. Mais il est aussi amoureux de Giunia qui, elle, ne l’aime pas. En fait, Giunia est amoureuse de Cécilio, un homme qui a été chassé de son pays par Lucio Silla, et que tout le monde croit mort. Quelle histoire !

Comme dans de nombreux opéras à cette époque, le rôle de Cécilio est destiné à un castrat, un homme chantant avec une voix aigüe. C’était des superstars à l’époque, car ils gardaient leur voix d’enfant toute leur vie. Aujourd’hui, les castrats n’existent plus, mais certains chanteurs peuvent encore chanter très aiguë. Ce sont les contreténors.

Tu connais déjà cette voix : dans Orphée et Eurydice, c’est aussi un contreténor qui chante Orphée ! Sur ces concerts, nous retrouvons donc Franco Fagioli que tu as déjà pu écouter. Je te laisse avec un extrait très connu d’Orfeo ed Euridice pour ré-entendre sa voix.

Je te souhaite de très bonnes vacances et suis impatient de venir te retrouver dans ton école à la rentrée. Je viendrai avec des amis musiciens pour jouer ensemble !

— Yannick.

Requiem : dernier épisode !

Bonjour les enfants,

Voici le dernier épisode de notre web-série autour du Requiem de Mozart !

Cette semaine, on découvre le Rex Tremendae (qui vient du latin et signifie « Roi redoutable » !). C’est l’extrait que tu entends au début.

Cette musique a quelque chose d’imposant, de solennel, tu ne trouves pas ? Pour Mozart, elle représente l’autorité de son père, Leopold. Souviens-toi : durant son enfance, Mozart et son père sont très proches. Il lui apprend la musique, et lui permet de rencontrer de grands musiciens lors de leurs voyages.

Mais lorsque Mozart grandit, les choses se compliquent et ils ne s’entendent plus très bien. Leopold a du mal à faire confiance à son fils. Il n’accepte pas que l’indépendance de ce dernier.

Au cours de cet épisode, tu as pu apercevoir une musicienne située juste à la gauche du chef d’orchestre : le violon solo. Son rôle est très important dans l’orchestre. Le violon solo montre aux autres violonistes le coup d’archet à adopter, c’est-à-dire le sens dans lequel on frotte les cordes. Il représente également l’ensemble des musiciens auprès du chef d’orchestre.

As-tu aimé découvrir avec moi les coulisses de cet enregistrement ? On espère que tu en as appris plus sur Mozart et son œuvre.

— Aude et Yannick

Symphonie Héroïque !

Bonjour les enfants !

Maintenant que tu as vu notre carte postale et que tu connais Ludwig van Beethoven, on aimerait t’en dire plus sur sa musique. Lors de la tournée, nous avons joué deux de ses œuvres : le Concerto pour piano n°4, et la Symphonie n°3.

Si tu veux (re)voir notre concert, rien de plus simple : clique sur l’image ci-dessous.

Capture d’écran 2016-03-18 à 15.00.33Te souviens-tu de ce qu’est un concerto ? Il s’agit d’une œuvre où l’orchestre dialogue avec un instrument soliste. Ici, c’est le piano mais il existe des concertos pour toutes sortes d’instruments comme la flûte, le violon et même les percussions.

Et la symphonie ? En as-tu déjà entendu parler ? C’est une œuvre écrite pour un orchestre. Elle est constituée de plusieurs parties que l’on appelle mouvements. En général, comme dans la Symphonie n°3 de Beethoven, il y en a quatre. Chaque mouvement est différent : il a son caractère, son rythme, son instrumentation.. comme les différents chapitres d’une histoire.

Écoute le second mouvement de la Symphonie héroïque. C’est l’orchestre philharmonique de Vienne qui joue, dirigé par Leonard Bernstein, un grand chef d’orchestre. Il y a beaucoup plus de musiciens dans son orchestre que dans le nôtre ! Le nombre de musiciens est décidé par Laurence Equilbey, notre chef d’orchestre.

Que t’évoque cette musique ? Elle est assez triste n’est-ce pas ? C’est un mouvement lent, aussi appelé Marche funèbre. Généralement, elle est jouée pendant les enterrements… Pas très joyeuse, comme musique !

Maintenant, écoute le troisième mouvement de la Symphonie.

Cela n’a rien à voir ! Étonnant, non ? La musique est légère, joyeuse. Elle semble sautiller et donnerait presque envie de danser. C’est normal : c’est le final ! On termine donc le concert en beauté, avec un rythme rapide, brillant et des instruments virtuoses !

Allez, on t’en dira encore un peu plus la prochaine fois. À très vite !

— Aude, Jocelyn et Yannick

Souvenirs de Bâle !

Bonjour les enfants !

Notre carte postale est arrivée de Bâle ! Nos concerts autour des œuvres de Beethoven sont terminés mais nous avons gardé de beaux souvenirs !

Laurence Equilbey, notre chef d’orchestre, avait pour ce voyage invité deux jeunes instrumentistes à l’accompagner… Très jeunes, même ! Elle nous raconte ce concert. Ces images nous ont donné envie d’y retourner… Et toi, sais-tu où se trouve Bâle ?

— Aude, Jocelyn, Yannick et Diane

À la découverte du Château de Versailles !

Bonjour les enfants ! 

Maintenant que tu en sais plus sur l’opéra Mitridate, Re di Ponto, j’aimerais te faire découvrir une autre œuvre composée par Mozart. Ce n’est pas un opéra mais un œuvre de musique religieuse. Il s’agit du Requiem.

J’ai beaucoup de souvenirs autour de cette musique. Il s’agit de la toute première œuvre que nous ayons enregistrée avec Insula Orchestra. Nous avons réalisé une web-série autour de cet enregistrement. Et si nous regardions le premier épisode ensemble ?

Requiem est un mot latin. Il peut se traduire par « repos ». Au départ, le Requiem est une prière destinée à une personne décédée. On la récite lors d’un enterrement ou d’une cérémonie du souvenir. Cette prière peut servir de texte à une musique : c’est ce qu’a fait Mozart, comme de nombreux autres compositeurs. Tu ressentiras sûrement une impression de tristesse en écoutant le début de l’œuvre. C’est une musique très solennelle !

Quand Mozart compose le Requiem, il a 35 ans et est gravement malade. Le Requiem est la dernière œuvre qu’il a composée ! Il est mort avant de la terminer.

L’enregistrement a eu lieu dans un lieu chargé d’histoire. Saurais-tu le reconnaître ?

Je t’en dirai plus très bientôt.

— Yannick

Mitridate !

Bonjour les enfants !

Hier, c’était la première représentation de Mitridatel’opéra de Mozart que je travaille en ce moment au Théâtre des Champs-Elysées, à Paris.

Tu as déjà entendu parler du mot « livret ». Mais sais-tu ce qu’il veut dire ? C’est l’intégralité du texte d’un opéra. Nos amis du Théâtre, qui trouvent comme nous que celui de Mitridate est particulièrement compliqué, ont souhaité raconter son histoire autrement : ils en ont donc fait une BD !

Pour la découvrir, tu peux cliquer ici !

J’ai une idée : te souviens-tu de l’histoire d’Orfeo ed Euridice, de Gluck ? Sinon, tu peux revoir notre web-série ci-dessous. Et si chacun d’entre vous dessinait un moment de l’histoire de l’opéra, en les réunissant, on pourrait faire une grande BD ! On essaye ?

— Yannick

La vague symphonique

À l’école Robespierre A, les CE1 travaillent toute l’année autour du cor en suivant le travail de Yannick. Les CM2, eux, découvrent la voix et ont reçu, il y a peu, la visite de chanteurs d’accentus, en partenariat avec Insula orchestra. À la fin de l’année, nos instrumentistes les accompagneront pour mettre en musique un texte écrit par les élèves.

Aujourd’hui, on laisse la parole à la classe des CM2 A pour nous raconter cette aventure. Merci à Cécile Laurencin pour ce message !

Nous vous remercions d’être venus nous voir pour nous faire découvrir votre métier.

Grâce à vous ; nous avons appris les différentes voix qui composent un choeur et le rôle du chef d’orchestre. Nous trouvons que vous êtes un merveilleux quatuor polyphonique. Nous savons maintenant quelles voix sont nécessaires pour interpréter les différents rôles à l’opéra.

Nous avons pu interagir avec vous et vous poser des questions.

Qu’elle était bonne cette tarte citron meringuée !

La classe de CM2A

Connais-tu les autres opéras de Mozart ?

Bonjour les enfants !

La semaine dernière, je te parlais des Noces de Figaro, un opéra composé par Wolfgang Amadeus Mozart. Savais-tu qu’il en avait composé 19 en tout ? En ce moment je travaille sur un autre de ses opéras : Mitridate, re di Ponto. Je le jouerai durant tout le mois de février, d’abord à Paris, au Théâtre des Champs-Elysées, puis à l’Opéra de Dijon.

Maintenant que tu connais un peu mieux Mozart, tu dois te souvenir qu’il a pour particularité d’avoir été un enfant prodige. Il compose Mitridate à seulement 14 ans. Une vraie performance !

Comme Le Nozze di Figaro, le livret est inspiré d’un auteur français : Jean Racine. Mozart va demander à un librettiste d’adapter l’histoire en italien. La voici : Mitridate est le roi de Pont, une ville en guerre contre Rome. Il ne s’entend plus du tout avec ses deux fils, qui le croient mort après une bataille. À son retour, il va leur arriver des tas d’aventures !

Tu peux en regarder un extrait ici. Il y a deux personnes à reconnaître : Sifare, un des fils de Mithridate, et son amoureuse secrète Aspasia. Sifare lui fait ici une déclaration d’amour en lui disant qu’il ne peut vivre loin d’elle ! Mais Aspasia est malheureuse : on veut qu’elle se marie avec quelqu’un d’autre !

Tu te demandes pourquoi Sifare est interprétée par une femme ? Mozart avait écrit ce rôle pour un castrat, c’est-à-dire un garçon qui n’avait pas mué et qui gardait sa voix aiguë d’enfant. Aujourd’hui, ces rôles sont souvent joués par des chanteuses ! À ton avis, comment se finit l’histoire entre Sifare et Aspasia ?

— Yannick

Extrait vidéo : Mitridate, re di Ponto, un opéra filmé par Jean-Pierre Ponnelle (1986). Musique  interprétée par le Concentus musicus de Vienne, direction : Nikolaus Harnoncourt.

De la visite à l’école Robespierre A !

À l’école Robespierre A, les CE1 travaillent toute l’année autour du cor en suivant le travail de Yannick. Les CM2, eux, découvrent la voix et ont reçu, il y a peu, la visite de chanteurs d’accentus, en partenariat avec Insula orchestra. À la fin de l’année, nos instrumentistes les accompagneront pour mettre en musique un texte écrit par les élèves.

On leur laisse raconter cette visite ! Merci à Odile Mathys pour ce message !

Ce matin, le quatuor d’Accentus est venu pour nous présenter La mer de Charles Trenet, en polyphonie et quelquefois a cappella, ce qui veut dire sans accompagnement. Leurs voix étaient sublimes. C’était éblouissant ! Alexandra

Il y avait Guillaume, le baryton, Eric, le ténor, Florence, l’alto et Mel la soprano. Le chant qu’ils chantaient était très beau : mon émotion était très belle… Mathis

Quand ils chantaient ensemble, et qu’il manquait une voix, ça ne faisait pas très bien : c’est comme un puzzle ! J’ai ressenti que c’était une famille, car ils chantaient ensemble depuis très longtemps ! J’ai beaucoup aimé… Julien

J’ai appris qu’il y avait plusieurs sortes de voix de baryton, de ténor, d’alto et de soprano. On a fait des exercices d’écoute et on a chanté. C’était magnifique, cela m’a fait une sensation de joie et j’ai eu envie d’aller à la mer… Je trouve qu’on a beaucoup de chance d’avoir fait cette séance… Johan

J’ai appris que les sopranos peuvent faire des rôles de princesse, des jeunes filles, etc… L’alto, les sorcières, les marâtres et même les rôles d’homme ! Les ténors, les princes, les rôles principaux ; et le baryton, le roi. C’était amusant !… Ons

J’ai adoré la musique, surtout l’exercice avec « la tarte au citron ». C’était gai ! Cela m’a fait bizarre d’entendre des voix aussi belles, j’étais surpris. Cette chanson était vraiment à mon goût. C’était superbe !… Corentin

J’ai appris ces différentes voix magnifiques. On a chanté ensemble, la mélodie était superbe. La chanson a été écrite par Trenet. Aujourd’hui, il n’est plus là : dommage, je voulais le voir ! J’ai passé une excellente matinée… Alyssa

Ils nous ont expliqués qu’un chanteur devait écouter ses voisins, mais aussi le chef. J’ai trouvé ça très intéressant, cela m’a rappelé mon grand-père qui écoute ce genre de musique… Antoine

À la fin, ils nous ont fait chanter et c’est difficile car il faut avoir une voix qui porte, il faut qu’elle soit puissante. Mais le plus difficile, c’est qu’il faut avoir beaucoup de respiration, car quelquefois il faut tenir la note… Baptiste

J’ai aimé parce que la mélodie était douce et que les voix allaient très bien ensemble… Farès

Cela m’a procuré l’émotion d’être en train de voler ou d’être au bord de l’eau. C’était superbe… Chloé

L’exercice qu’ils nous ont fait était très bien : ils chantaient en changeant les voix. J’ai appris le mot « polyphonie » et que chaque voix avait plusieurs noms… Emilien

Quand nous avons chanté La Mer, j’ai ressenti de la mélancolie. La soprano a dit qu’un chœur, c’est comme une tarte au citron meringuée : si on enlève un ingrédient (une voix), cela change tout… Gabriel

J’ai retenu que dès qu’un chanteur ressentait un petit inconvénient vocal, il allait prendre un remède. Ils ont chanté presque partout dans le monde : Japon, États-Unis, Russie… Timothé

J’ai adoré, c’est bizarre de se dire qu’on a des vrais professionnels devant soi. C’est dommage qu’il n’y ait que Guillaume qui revienne dans 2 mois ! Ce sera pour l’écriture d’une partition qui parle de la mer. En attendant, je vais demander à mes parents si on pourra aller voir un de leurs concerts à Boulogne ou à Suresnes. Merci !… Orlane

J’ai pu entendre ce qu’était vraiment la voix d’un mezzo soprano. Dans un opéra, c’est une star. Mon émotion était l’apaisement, le calme, j’ai trouvé ça intéressant… Inès

J’ai appris à différencier les types de voix, à aimer l’opéra. J’ai beaucoup apprécié les extraits. À la fin de l’année nous donnerons un concert à la médiathèque : quelle chance !… Firdaous

J’ai appris une chanson d’une époque assez ancienne : nous avons juste chanté le refrain, une fois a cappella et une fois avec le piano dont Eric, le ténor, a joué. C’était très harmonieux et joyeux… Emeline

Je n’ai pas réussi à me lâcher quand on devait chanter ! J’ai eu le privilège de voir des professionnels en face de moi et d’avoir pu leur poser des questions. Nous avons fait des petits jeux, comme qui chantait en premier, pourquoi il fallait quatre voix en même temps… Léa

J’ai bien aimé quand David a dû se mettre debout et nous montrer du doigt : c’était rigolo ! Accentus a fait l’exercice de la tarte au citron : Guillaume était la pâte, Florence et Eric étaient la garniture, et Mel était la meringue ! Ca m’a donné envie d’en manger une, de tarte au citron !… Manon

J’ai bien aimé parce que c’était très beau, j’ai bien aimé leurs voix. J’ai appris que les castrats n’existaient plus et que dans un opéra, tout le monde avait un rôle à jouer… Axel

Guillaume est le baryton, il nous a dit que c’est plus aigü que la basse, et qu’il y avait la basse-baryton ou inversé[baryton-basse]. Eric est le ténor, et s’il n’est pas là, l’air n’est pas porté, ça ne fait pas joli à entendre, on l’a entendu lors des jeux… Emma