Aujourd’hui je voulais vous parler des familles d’instruments.
Un orchestre, c’est plusieurs instruments qui jouent ensemble. Chaque instrument est différent et produit un son particulier. Mais certains instruments se ressemblent et on peut les classer par famille : les cordes, les vents ou encore les percussions.
J’ai découvert un CD racontant l’histoire du petit Nicolas qui, un jour, en passant devant un opéra, rencontre les instruments de l’orchestre. Je voulais vous en faire part ; alors, voici le lien de l’extrait vidéo :
Je me présente, Aude. Je suis l’une des musiciennes de l’orchestre Insula orchestra. Je joue du violon, un instrument de la famille des cordes. J’ai appris la musique à Lyon, dans une école spéciale pour la musique : le conservatoire.
Je vais être votre marraine tout au long de cette année : je viendrai vous voir en classe et vous viendrez me voir en répétition à la Seine Musicale. Nous discuterons, je vous présenterai mon instrument et nous ferons de la musique ensemble.
Être musicien, c’est jouer avec plein de personnes différentes. Par exemple, en orchestre avec Insula orchestra, nous sommes nombreux : presque 40 instrumentistes (musiciens) ! Et parfois, il y a 40 chanteurs sur scène avec nous… Cela fait beaucoup de monde pour jouer en même temps, et c’est donc beaucoup de travail.
Ah, une dernière chose : entre les répétitions et les concerts, je suis aussi professeur de violon. Je travaille au Conservatoire de Bourg-la-Reine et de Sceaux !
J’ai retrouvé cette photo. J’avais 6 ou 7 ans et je venais tout juste de commencer à jouer du violon !
Aujourd’hui, nous allons regarder ensemble le tout dernier épisode de notre web-série autour du Requiem de Mozart.
Comme tu le sais, il s’agit de la dernière œuvre composée par le musicien. Il va mourir avant d’en avoir terminé l’écriture. Il y a beaucoup de mystères autour de la commande de cette œuvre. La mort de Mozart, assez jeune, a donné naissance aux légendes les plus folles.
Mais c’est quoi une commande ?
À l’époque de Mozart, il est rare qu’un musicien compose pour le plaisir. En général, les œuvres sont des commandes effectuées par les théâtres, ou par des particuliers. Ainsi, un étrange messager serait venu demander à Mozart de composer ce Requiem pour un homme souhaitant rester anonyme. Aujourd’hui, on connaît l’identité du commanditaire de l’oeuvre et les raison de tous ces mystères. Mais à l’époque, Mozart lui-même est troublé par cette demande.
Les circonstances de la mort de Mozart restent, elles-aussi, entourées de mystères. Personne ne sait réellement ce qui a causé son décès, et des dizaines de théories existent à ce sujet. L’une des plus célèbres, mais également des plus farfelues, est que Mozart aurait été assassiné par un autre compositeur, Antonio Salieri. C’est celle qui est repris dans le célèbre film de Milos Forman, Amadeus. La vérité est sans doute beaucoup plus banale !
Je te souhaite de belles vacances et te dis à très bientôt !
Avant les vacances, je te parlais de l’oratorio, une oeuvre pour choeur, soliste et orchestre, le plus souvent religieuse.
Cela me rappelle le première oeuvre que nous avons enregistrée avec Insula Orchestra et Laurence Equilbey : le Requiem de Mozart. Nous avons fait une web-série autour de cet enregistrement. Et si nous regardions le premier épisode ensemble ?
Requiem est un mot en latin, une langue très ancienne. Cela veut dire « repos ». On récite les Requiem quand on est très triste, parce que quelqu’un est mort par exemple. Mozart, comme de nombreux autres compositeurs, a écrit une musique à partir de ce texte. Écoutons le début ensemble !
C’est très lent, comme une marche à tous petits pas. Quand Mozart compose le Requiem, il a 35 ans et est très malade. Le Requiem est la dernière œuvre qu’il a composée ! Il est mort avant de la terminer. L’enregistrement a eu lieu dans un lieu rempli d’histoires qui ne se trouve pas très loin de chez toi. Saurais-tu deviner lequel ? Je t’en dirai plus très bientôt!
Aujourd’hui, on te montre le deuxième épisode de notre clip autour de l’Alleluia de Dietrich Buxtehude !
As-tu deviné le lieu de tournage ? Il s’agit de l’opéra royal du Château de Versailles !
Ce château a été la résidence des Rois de France, mais aujourd’hui, c’est devenu un musée. La musique était très importante dans la vie de la Cour, on en jouait pour toutes les occasions. C’est pourquoi le Roi Louis XV, arrière petit-fils de Louis XIV, ordonna qu’on y construise une salle de spectacle.
Dans ce deuxième épisode, la musique a été légèrement adaptée… pour danser en jonglant ! On espère qu’il te plaira !
On espère que tu as passé de belles fêtes et de bonnes vacances ! As-tu reçu ma carte ?
On te souhaite, avec nos amis d’Insula orchestra, une très belle année 2017 !
Pour la commencer, un peu de musique bien sûr ! Voici un clip autour de l’Alleluia de Dietrich Buxtehude. Ce morceau est extrait d’une cantate, c’est-à-dire une pièce musicale en plusieurs parties avec orchestre et voix. En fait, la cantate est comme un opéra, mais sans la mise en scène ou l’histoire. Cet Alleluia, qui termine la cantate, est parfait pour les soirées d’hiver, et souvent associé à Noël.
Très connu, il a inspiré beaucoup de compositeurs. Jean-Sébastien Bach, un célèbre compositeur, a traversé l’Allemagne à son époque, de Leipzig à Lübeck où Buxtehude vivait, pour pouvoir l’écouter ! Un sacré voyage, tu ne trouves pas ?
Sauras-tu deviner où a été tournée notre vidéo ? Réponse la semaine prochaine ! 😉
Je te parlais de Felix Mendelssohn la semaine dernière. En ce moment, nous répétons Elias. En musique, c’est ce qu’on appelle un oratorio. Il s’agit d’un mot italien. On appelle ainsi des œuvres qui, comme à l’opéra, racontent une histoire et où chaque chanteur joue un personnage. Simplement, dans les oratorios, il n’y a pas de mise en scène ou de décor.
Souvent, les oratorios racontent des histoires religieuses, extraits de la Bible. Écoute cet extrait d’un oratorio composé par un autre musicien allemand, Jean-Sébastien Bach. La musique est joyeuse ! Le texte est en Allemand et nous raconte l’histoire de Noël. C’est la bonne période ! Dans la vidéo, c’est Laurence Equilbey qui dirige, mais ce n’est pas Insula orchestra qui joue… Hé oui, on ne s’était pas encore rencontrés à l’époque !
En ce moment, je joue une œuvre de Félix Mendelssohn en concert. As-tu déjà entendu son nom ?
Félix Mendelssohn est né en Allemagne, il y a plus de 200 ans. Il a grandi dans une famille d’intellectuels. Des artistes très talentueux se réunissaient régulièrement chez ses parents pour discuter ou écouter de la musique. Mendelssohn est ce que l’on appelle un enfant prodige. Dès tout petit, il se montre extrêmement doué pour le piano et la composition. D’ailleurs, il écrit son premier opéra à l’âge de 12 ans, comme cadeau d’anniversaire pour son père. Impressionnant, non?
Pourtant, ce n’est pas grâce à l’opéra que Mendelssohn va devenir célèbre, mais plutôt avec sa musique pour orchestre et pour piano. Mais Félix n’est pas le seul grand musicien de sa famille. Sa grande sœur, Fanny, dont il restera très proche toute sa vie, est elle aussi une virtuose du piano et l’une des rares femmes compositeur de son époque.
D’ailleurs, nous avons déjà eu l’occasion de jouer l’une de ses oeuvres avec Insula Orchestra et Laurence Equilbey. Il s’agit de l’Ouverture en ut, une œuvre pour grand orchestre. Et si on l’écoutait ?
La semaine dernière, je te parlais d’un compositeur autrichien très célèbre : Franz Schubert. Tu sais qu’il composa un très grand nombre de chansons pour voix et piano appelées lieder, mais pas seulement ! Il composa également des symphonies.
Une symphonie est une œuvre écrite pour un orchestre. Elle est divisée en plusieurs parties appelées mouvements. Ce sont comme les différents chapitres d’une même histoire. En général, il y en quatre.
Avec Insula orchestra, nous avons joué la plus célèbre des symphonies composées par Schubert : la Symphonie inachevée.Inachevée veut dire qu’il ne l’a jamais terminée. D’ailleurs, cette œuvre n’a jamais été jouée quand Schubert était vivant.
Pourquoi ? La partition de Schubert a été découverte des années plus tard. On l’a appelée « inachevée » car elle n’a que deux mouvements, et pas quatre. À cette époque, Schubert était très malade. Peut-être n’a-t-il pas pu terminer sa composition.
Schubert a composé dix symphonies. Pour les reconnaître, on les numérote, mais on leur donne aussi un adjectif. Par exemple, la Symphonie inachevée est la numéro 8. Aujourd’hui, je te propose d’écouter un extrait de la Symphonie n°4.Schubert l’avait surnommé lui-même « Symphonie tragique ». Regarde la définition de ce mot !
En écoutant l’extrait du 4° mouvement, l’Allegro, qui veut dire rapide, tu comprendras sans doute mieux ce que tu voulais provoquer le compositeur comme émotion. Et toi, qu’as-tu ressenti ?
Je vous dis à très bientôt, je vous rends visite mardi prochain dans votre école !
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